キャッスルヴァニアは、遺産のシリーズです。 1986年に導入されて以来、1年間はめったにスキップされず、40のリリースされたタイトルがコンソール、PC、アーケードにまたがっています。ほぼ30年以上にわたり、バックボーンは同じままです。このプロットは、あらゆる可能性に反して、あらゆる種類の奇妙な状況で復活し続けるドラキュラを破壊するために、ベルモント一族（および時折のアフィリエイト）の必要性の永遠の繰り返しです。機能や詳細は変更されたり、時には欠席したりする場合がありますが、シリーズの消えない部分であり、常に覚えていて、常に戻ってきます。
おそらく、キャッスルヴァニアで最も洗練された尊敬される特性は音楽です。最初からスタイル的に驚異的に、28年の歴史のほぼすべてのタイトルは聴覚の喜びです。コナミがリリースされたとき18 CDサウンドトラックセット2010年には、シリーズを飾ったすべての素晴らしい作品の余地さえありませんでした。これらの象徴的なトラックの背後には、才能のある作曲家の仕事があります。
山下キヌヨとサトーティラシマは、最初のゲームのためにオリジナルのサウンドトラックを作成しました。彼らの最も有名なトラック、そしてキャッスルバニアの歴史で最も人気があり再利用されているトラックは、最初の段階の背景です。 「ヴァンパイアキラー」という格好良いタイトル。この音楽とその後のリミックスは、元の作曲の精神を生かしながら、キャッスルバニアのテーマが長年にわたってどのように変化したかを素晴らしい見方をしています。まず、NESオリジナルから始めます：
キャッスルヴァニアは常に行動とホラーのテーマの融合でした。ゴシック様式の設定と折lect的なモンスターのセットには、ある種の音楽的アプローチが必要ですが、プレーヤーを怖がらせようとはしませんでした。そのために、KinuyoとSatoeはここで一種の文体的なテンプレートを確立し、高速な運転ビートを使用して興奮と楽しみを呼び起こしながら、クラシックオルガン音楽と初期のホラー映画のスコアに関連するメロディーの種類を参照しています。 NESオリジナル用に作成されたバージョンで最も印象的なのは、非常にシンプルな合成を使用してこれを達成することです。いつでも発生する音の層はわずかですが、その中には冒険全体。ゾンビを鞭打ち、コウモリをかわす、人人に誓う - それらはすべて、その象徴的な曲に含まれています。
次は、Sharp X68000の最初のゲームのリメイクです（これはPlayStation 1バージョンの基礎でもありました。キャッスルヴァニアクロニクル）これは、より複雑さを使用し、わずかに異なる感触を呼び起こす曲の見解を与えてくれます。
NESバージョンのように、非常に生です。オープニングの瞬間から、作曲家に受け入れられている厳しい波を使用します（配置の責任者が誰を正確に特定するのは難しい）、さらには50秒のマークの周りにあからさまに電子的な「ランダム」ビープ音もします。このアレンジメントで非常に興味深いと思う2つの要素があります。 1つ目は、午後0時30分頃のThereminのような内訳です。クラシックな白黒のホラーやSF映画で非常に一般的だった同じ幽霊のようなファッションでノートを一掃します。 2番目の要素は約0:52にあり、イタリアのホラー映画のクラシック音楽を連想させる短いシンセオルガンシーケンスです。ウォルター・リザッティによるこの作品Lucio Fulciの墓地のThe Houseのために。そのような関連性と影響力は、アレンジに大きな雰囲気と関心を貸すのに役立ち、元の創造物がどれほど柔軟に対応できるかを示しています。要素が追加され、変更されますが、心臓は同じままです。
時間が経つにつれて、ヴァンパイア・キラーは、シリーズ自体が変化し実験されており、スタイルのこれらの段階的な変化をスコア全体に適用できるため、さまざまな解釈が与えられてきました。途中でいくつかの非常に奇妙なピットストップがありました。このテクノは土星のために不可欠ですセガチーズでにじみ出る夜のシンフォニーのバージョン、またはゴミのこの電子caCophonyキャッスルバニアクロニクルのアレンジモード用に作られました。これらの奇妙な転換にもかかわらず、キャッスルバニアの音楽は、より強力な岩の美学に向かって明確な動きをしましたが、本当にそのルーツを残したことはありません。
PCエンジンのタイトル、キャッスルヴァニア：血のロンドシリーズの最初のもので、シリーズに金属要素を紹介しようとしました。いくつかのトラック- 登場したヴァンパイアキラーではありませんが、より現実的なドラムワークに重点を置いているシンセギターを備えており、完全なスタイルの変更ではありませんが、時間とともに顕著になるシフトをマークします。素晴らしい例がありますの瞬間を開く夜の交響曲。嘆きのギター作品とベースドラムヒットですぐに私たちを襲います。それはワイルドで、新しくて奇妙ですが、11年前に最初のゲームによって定められたアクションとホラーのテンプレートにまだ適合しています。
さて、今度はさらに11年前にジャンプして、間違いなく最悪で間違いなく、シリーズで最も不当なタイトルである1対1の格闘ゲームCastlevaniaになります。判定。ゲームプレイを作るものは何でも、そのサウンドトラックは、ヴァンパイアキラーのバージョンで示されているように、シリーズに対する金属の影響の論理的な結論です。
このバージョンは、金属とオーケストラのうねりの暴動的な爆発です。象徴的なメロディーを運ぶギターの複数の層で叫び声を上げ、ベースギター作品の運転とボルトの投げに似た二重のベースドラムと組み合わせて、臓器、聖歌、あらゆる種類の古典的なメロドラマを締めくくりました。根は明確で、中心的なアイデアは同じですが、プレイヤーに投げられている熱心に異なる雰囲気です。一部の人々にとって、これは彼らがキャッスルヴァニアの音楽のために常に望んでいた目的地であり、私のような他の人にとっては、彼らはシンセとよりシンプルなアプローチを見逃していますが、ありがたいことに私たちは皆提供されています。
この種の進行は、他の忘れられないトラック全体で追跡できます。血まみれの涙それは2番目のゲーム、サイモンのクエストでデビューしました始まりそれは最初に3番目のドラキュラの呪いに登場しました。
音楽とキャッスルバニアは、多くの音楽をテーマにしたタイトルから明らかなように、議論の余地なく接続されており、40のタイトルのうち、その遺産を裏切ったのはごくわずかな成果です。ヴァンパイアキラーで表面を掻く機会しかありませんでしたが、私は人々に、すぐにあなたの新しいお気に入りになる可能性のある膨大な範囲の素晴らしい作品を探して聴くように懇願します。狩りをする価値のある古典がありますキャッスルヴァニア2：ベルモントの復ven、2番目のゲームボーイのタイトル - 非常に華麗で、サウンドチップを非常によく使用してください。魔法。それは、最高のゲームのサウンドトラックのいくつかをプロデュースしたシリーズの喜びであり、証です。
